Jamie Wei Huang fait encore partie de ces exemples de créateurs qui confirment la grande notoriété et le prestige de la Central Saint Martins de Londres. Après y avoir obtenu son diplôme de design de mode, la jeune créatrice lance son propre label après avoir travaillé avec des maisons telles Alexandre McQueen ou Christopher Kane. Voulues comme des réponses conceptuelles et contemporaines à la fois, les silhouettes féminines qui en découlent donnent le change à une femme de caractère. La collection que présente Jamie Wei Huang pour l’hiver 2014 s’inspire des images de réfugiés, obligés de quitter leur lieu de vie pour protéger directement leur vie. L’ingéniosité nécessaire en temps de guerre s’exprime dans beaucoup de fonctionnalité et dans un jeu de matières pointu. Chaussures à grosses semelles aux pieds, la femme Huang fait acte de force et de courage en usant d’une féminité à toute épreuve. Minimaliste et progressiste, la collection joue sur les textures pour alourdir le corps. Les manteaux et vestes prennent ainsi toute leur importance. L’esprit plus volubile des jupes et pantalons larges donne en échange une touche plus douce, plus calme. L’objectif marqué est d’apaiser toutes les tensions inutiles. On ne provoque jamais, on souligne juste l’humanité qui s’exprime dans ces lignes. Les pièces naviguent ainsi entre masculin et féminin pour mieux jouer d’un contraste entre force et douceur. La collection offre au final une belle source de réconfort et d’affirmation personnelle. 

On retiendra: les jeux d’opposition entre masculin/féminin et aspect brut/doux. 

La pièce sublimatrice: bien que les chaussures soient amusantes on retient surtout les manteaux. 

La mode contemporaine s'invite dans nos vestiaires sans cesse, de créateurs en créateurs et de saisons en saisons. Que l'on y soit sensible ou non, l'approche des vêtements qui y est faite laisse cependant à réfléchir. Certaines silhouettes feront sourire, d'autres rêver tandis que d'autres seront clairement sujet d'incompréhension… Tout n'est que question d'interprétation après tout, mais le travail de Jamie Wei Huang a ravivé en nous ce questionnement sur le beau, l'utile ou le trop. Notre sensibilité voit dans ce travail aussi contemporain que sculptural, des pièces de caractères faisant vibrer les corps et les habillant d'élégance. On se situe ici plutôt dans une appréciation certaine de la collection bien que les casques et leur effet lampadaire donnent plutôt à sourire. Quelque peu robotique, la collection est faite d'un alliage de formes géométriques et de tissus métalliques. Les soies ne sont présentes qu'en guise d'accompagnement. Le jeu des proportions reste plus expérimental sur certaines silhouettes mais justifie d'une élégance assez désinvolte. Les mouvements sont ainsi assumés et la silhouette complètement reconstruite aux travers des codes nouveaux. Finis les effets slim, place aux volumes et aux coupes géométriques. La seule fantaisie, et pas des moindres, qui est autorisée reste le contraste des textures qui enflamment le corps dans une rivalité futuriste et simpliste à la fois. 

On retiendra : la diversité des matières et le jeu de textures qui en découle, le design contemporain et les silhouettes sculpturales. 

La pièce sublimatrice : le top aux motifs carrés de couleur.